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Bien sûr, pour beaucoup de gens, une guitare est un instrument très familier et identique dans toutes ses présentations, mais la vérité est que toutes ne sont pas exactement les mêmes. Il existe des guitares créées exclusivement pour les sonorités inimitables du flamenco. Mais que se passe-t-il si un apprenti souhaite interpréter ce merveilleux genre musical mais ne dispose que d’une guitare classique ? Peut-il y arriver ?

Comme on le sait bien, le flamenco, une expression artistique profondément enracinée dans la culture espagnole, se manifeste non seulement à travers le chant et la danse, mais aussi à travers la magie qui émane des cordes d’une guitare. Il en découle que de nombreux traditionalistes ne conçoivent pas l’interprétation de ce genre dans son état pur sans l’instrument approprié.

Compte tenu de ce qui précède, si vous êtes un passionné ou un apprenti de cet art, vous avez probablement la question suivante : est-il possible de jouer du flamenco avec une guitare classique ? La réponse est un oui catégorique. Bien qu’il existe des différences notables entre les guitares flamenco et classique, il est possible d’interpréter le flamenco avec les deux. Cependant, le choix de l’instrument influencera la qualité et l’authenticité du son flamenco.

Différences entre la guitare flamenco et la guitare classique

Pour l’œil (et l’oreille) non averti, un type de guitare ne diffère guère d’un autre. Mais il y a vraiment des différences ! Les maîtres luthiers, constructeurs de ces instruments de musique, savent parfaitement que le bois utilisé, ses courbes et le matériau des cordes peuvent changer considérablement la profondeur ou l’intonation du son. C’est pourquoi les guitares classiques peuvent présenter un corps sonore différent lors de l’exécution de mélodies flamenco.

Le son change-t-il vraiment de manière significative ? Essayons de comprendre cela en comprenant les différences entre les deux types de guitares. La guitare flamenco, conçue spécifiquement pour ce genre musical, se caractérise par sa construction légère, avec des bois tels que le cyprès pour les éclisses et le fond, et une table en épicéa ou en cèdre. Cela lui confère un son brillant et percussif, idéal pour le flamenco. De plus, l’action des cordes (la distance entre les cordes et le manche) est généralement plus basse que sur les guitares classiques, facilitant l’exécution de techniques flamenco telles que le rasgueado et le golpe.

D’autre part, la guitare classique, utilisée dans un large éventail de genres, est construite avec des bois tels que le palissandre pour les éclisses et le fond, et a une table en cèdre ou en épicéa. Son son est plus chaud et rond, avec une résonance et un sustain plus importants. L’action des cordes est plus élevée pour éviter les frises lors de la reproduction de pièces avec des arpèges ou des gammes rapides.

Est-il possible d’obtenir le son flamenco sur une guitare classique ?

Comme mentionné précédemment, nous constatons qu’il existe une différence considérable dans la construction des guitares spécifiquement conçues pour le flamenco et des guitares classiques. Bien que cette dernière ne soit pas destinée au flamenco, il est possible de se rapprocher du son caractéristique de ce genre. La technique du guitariste joue un rôle crucial à cet égard. Maîtriser le rasgueado, l’alzapúa, le picado et le golpe sur la caisse de résonance peut aider à émuler le style flamenco.

Le choix des cordes est également important. Utiliser des cordes de tension moyenne ou basse peut faciliter l’exécution des techniques flamencas et fournir un son plus brillant. De plus, régler la hauteur des cordes pour réduire l’action peut améliorer le confort de jeu et rapprocher le son de celui d’une guitare flamenca.

Répertoire flamenco pour guitare classique

Comme on pouvait s’y attendre, le répertoire flamenco est conçu pour la guitare flamenca, mais il existe de nombreuses pièces qui peuvent être adaptées à la guitare classique. Certaines des plus connues incluent « Asturias (Leyenda) » d’Isaac Albéniz, « Recuerdos de la Alhambra » de Francisco Tárrega et « Entre dos aguas » de Paco de Lucía. Ces œuvres, bien qu’elles ne soient pas strictement flamencas, intègrent des éléments du flamenco qui peuvent être interprétés sur une guitare classique.

De plus, de nombreux guitaristes classiques ont réalisé des arrangements de pièces flamencas traditionnelles, telles que les soleares, bulerías et fandangos, en les adaptant au son et aux capacités techniques de la guitare classique.

Guitarra flamenco

 

Experiences de musiciens jouant du flamenco avec une guitare classique

Tout au long de l’histoire, divers guitaristes classiques ont expérimenté l’interprétation du flamenco sur leurs instruments. Un exemple notable est Andrés Segovia, qui, malgré son statut de guitariste classique, a inclus dans son répertoire des pièces influencées par le flamenco. Son approche et sa technique ont démontré qu’il est possible de transmettre l’essence du flamenco à travers une guitare classique.

De nos jours, des guitaristes tels qu’Ana Vidovic et John Williams ont interprété des œuvres avec une influence flamenco, montrant la polyvalence de la guitare classique. Ces musiciens ont adapté leur technique et leur style pour se rapprocher du son flamenco, démontrant que, bien qu’il y ait des différences entre les guitares flamenco et classique, la passion et l’art du flamenco peuvent être exprimés sur les deux instruments.

En conclusion, bien que la guitare flamenco soit l’instrument idéal pour interpréter le flamenco, la guitare classique peut être une alternative viable pour ceux qui souhaitent explorer ce genre. Avec la bonne technique, un choix judicieux de cordes et une adaptation du répertoire, il est possible d’obtenir un son flamenco authentique sur une guitare classique. L’expérimentation et l’amour de la musique flamenco sont les clés pour que les guitaristes classiques puissent profiter et s’exprimer à travers cet art si spécial et unique.